arte y fotografia

ASEQUIA

2010-09-04T09:15:00.001-07:00

SOLO FORMAS

2010-09-04T09:06:00.000-07:00

CAMINO AL CIELO

2010-09-04T09:02:00.000-07:00

objetivos del futuro club

2010-09-01T15:55:00.000-07:00

Objetivos
Formar un club de fotógrafo
Motivo
Reunir un grupo de amigos con interés en la foto
Ventajas
Conseguir ciertas comodidades para adquirir equipos abaratar costos de viajes, aprender, reunirse con amigos alrededor de un tema común
Como llevarlo a cabo
Consultar a todos lo que pueden estar interesados, (hacer lista de contactos) asesorarse como se forma (Abogados)
Futuro
Amedida que se agrande aumentaran los beneficios (internet),publicidad esponsoreo

comentarios de fotos abst,

2010-08-29T19:57:00.000-07:00

Espero me cuenten que ven en estas fotos abstractas .

abst.4

2010-08-29T19:55:00.000-07:00

abst.3

2010-08-29T19:53:00.000-07:00

abst. 2

2010-08-29T19:45:00.001-07:00

abst.1

2010-08-29T19:28:00.001-07:00

club de fotografía

2010-08-29T19:06:00.000-07:00

Proyecto para formar el club de fotografía

Club de amantes de la recreación y la amistad unidos por la fotografía
Objetivos:

Recreación y amistad basada en convivencia amena y variada.
Charlas, sobre temas relacionados a la fotografía.
Salidas, eventos, concursos, exposiciones, reuniones de practica fotográfica con y sin modelos.
Reuniones de comisión para administrar el club.
Lugar físico de ubicación:

Una habitación exclusiva para reuniones y prácticas de fotografía adosada a mi casa que se irá equipando con los elementos pertinentes.
Formación de la comisión:

Se realizará una asamblea extraordinaria para elegir las autoridades con los socios que asistan a la misma. Así mismo, en esta asamblea se estipulará la cuota social y los tramites a realizar para la formación de esta entidad

Los interesados en esta propuesta por favor responder lo más pronto que puedan vía mail armandoglielmi@yahoo.com.ar o como comentario al pie
Lorenzo Armando Glielmi

espera nocturna

2010-07-22T09:33:00.000-07:00

ultima foto sorpresa del fotografo

2010-07-22T09:13:00.000-07:00

camino de luz

2010-07-21T12:46:00.000-07:00

quien enfoca a quien

2010-07-21T12:34:00.000-07:00

Balance de resultados obtenidos 2º concurso fotografico del valle de Calamuchita

2010-03-15T07:27:00.000-07:00

Estamos muy contentos por el resultado obtenido en este 2º Concurso del valle de Calamuchita
Queremos agradecer a los auspìciantes y colaboradores por sus aportes que nos va a permitir contruir un alero para reuniones culturales y artisticas en el tranformador de Sta Monica parque del Calicanto
La calidad fotográfica superó todas las expectativas ,mejorando un ciento por ciento la calidad del concurso anterior .
En el parque del Calicanto de realizo la entrega de premios y fue para el asombro la belleza del lugar sumado a la colaboracion del tiempo que nos brindo un atardecer mágico

Balance del

2º Concurso Fotográfico del Valle de Calamuchita

Ingresos

Aportes auspiciantes $ 4.050

“ colaboradores $ 550
Inscripciones $ 410
Total ingresos $ 5.010

Egresos
Premios $ 1.000
Afiches y bases $ 480
Limpieza del parque y corte de pasto (2 veces) $ 190
Alquiler de equipo música $ 150
Librería $ 77
ferreteria $ 89
Panadería $ 110
Gaseosas $ 30
Gastos de movilidad y te. $ 200
Combustible (gasoil para antorchas) $ 30
Total egresos $ 2.356

Saldo disponible para alero del transformador $2.654

Este importe esta depositado en cuenta personal de L. Armando Glielmi

TALLER DE FOTOGRAFIA l

2010-03-08T15:04:00.000-08:00

Para muchos fotógrafos experimentados la decisión de como puede encuadrar el tema o el sujeto dentro de la fotografía es cuestión de instinto ,para el principiante, en cambio, exige mucha atención ,como lo referente al fondo, el horizonte o el premier plano. De todos modos no esta de más algunos consejos para el principiante, pero no hay regla inamovibles, se debe tener en cuenta en última instancia el sentido común y el propio instinto.
El lugar más usado para colocar el sujeto es el centro, no se corre el riesgo de cortar cabezas u otras partes importantes , sin embargo lo más recomendado para conseguir una composición armónica es la regla de los dos tercios , que resulta de dividir el visor de la cámara en tres parte horizontales y otras tantas verticales, la intersección de estas cuatro líneas serian los puntos mas adecuados para muchas de las composiciones , aunque nunca hay que dejar de usar el sentido común, ya que muchas tomas se enriquecen si le agregamos abajo un importante primer plano ,o en cambio un cielo importante arriba si este lo merece. No hay que olvidarse que muchas veces el sujeto para hablar de él, hay que mostrarlo con su entorno, otro detalle importante es que hay que darle más lugar para el lado hacia donde mira o para donde avanza,esto se aplica para pájaros,coches , aviones ,deportistas ,etc.Espero que les pueda ser de utilidad. Si les interesa podemos seguir con otro ítem de como obtener buenas fotos según mi criterio sacado de algunos manuales y charlas sobre el tema. Pero esto tiene que tener un ida y vuelta, es decir ,participen dejando su opinión estoy seguro que no faltarán diferentes puntos de vista

Armando Glielmi

PHOTOSHOP, SI O NO

2009-12-13T17:06:00.000-08:00

OPINION PERSONAL

Las opiniones al respecto están bastante divididas, ya que muchos quieren aprovechar las mayores ventajas que da la nueva tecnología y otros piensan que el hecho de que al actuar sobre la foto después de haberlas tomado se pierde espontaneidad además de darle al fotógrafo la oportunidad de corregir sus errores, por lo que se supone que una persona que no usa photoshop o programas similares seria un mejor artista, ya que logra la fotografía solo con la máquina.
Mi opinión personal es que desde siempre los artistas actuaron sobre la fotografía después de haberlas tomado .No nos olvidemos que la fotografía blanco y negro es la más usada para hacer arte desde siempre y la misma se puede lograr en laboratorios artesanales donde el fotógrafo actúa sobre la misma, cambiando el contraste, logrando blancos y negros que no salieron en la fotografía original, como así también disimulando elementos que distraen la atención y hasta eliminarlos
Por otra parte muchísimos de nosotros ,los aficionados, no contamos con el tiempo que dispone un profesional para sacar una foto para un encargo porque casi siempre estamos de paso por ese lugar y a veces nos toca un día de lluvia o casi entrando la noche y no podemos quedarnos hasta tener una mejor oportunidad .Tampoco contamos con el equipo de iluminación y toda la tecnología que ellos disponen y hasta les permite llevar el modelo al estudio, donde pueden inclusive recrear el ambiente natural
Además cual es la diferencia entre usar la PC para actuar sobre la foto o la tecnología de las maquinas digitales modernas .También estas le permiten al fotógrafo cuando visualiza la fotografía en su maquina volverla a tomar una y mil veces, ya no es como la maquina de rollo donde tenia que saber antes que diafragma y velocidad de obturación usar
Por ultimo, arte es creación , es volcar en la obra todo lo que uno es y eso se puede hacer de muchas maneras , hasta coloreando las fotos a mano , combinando dos o más de ellas ,agregando un sol una luna una nube ,cambiando el color ,los tonos ,pasándola a blanco y negro ,recortándola ,etc.etc.etc.
Creo de todos modos que los que no comparten esta opinión tendrán sus razones y seria importante que la expongan en este medio. De todas las opiniones se aprende algo, hasta de la mía .

Armando Glielmi

2009-12-05T07:32:00.000-08:00

no discrimïnarás